ผลต่างระหว่างรุ่นของ "โยฮันเนิส บรามส์"
ไม่มีความย่อการแก้ไข |
|||
บรรทัด 120: | บรรทัด 120: | ||
*[http://www.johannesbrahms.de/indexe.htm เกี่ยวกับบรามส์ (ภาษาอังกฤษ)] |
*[http://www.johannesbrahms.de/indexe.htm เกี่ยวกับบรามส์ (ภาษาอังกฤษ)] |
||
*[http://www.uquebec.ca/~uss1010/catal/brahms/braj.html#Oeuvre แคตตาล็อกผลงานของบรามส์ฉบับสมบูรณ์ (ภาษาฝรั่งเศส)] |
*[http://www.uquebec.ca/~uss1010/catal/brahms/braj.html#Oeuvre แคตตาล็อกผลงานของบรามส์ฉบับสมบูรณ์ (ภาษาฝรั่งเศส)] |
||
*[http://www.classiccat.net/brahms_j/index.htm Classic Cat - Brahms mp3s] |
|||
{{birth|1833}}{{death|1897}} |
{{birth|1833}}{{death|1897}} |
รุ่นแก้ไขเมื่อ 22:23, 28 กุมภาพันธ์ 2552
โยฮันเนส บรามส์ (Johannes Brahms 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2376 - 3 เมษายน พ.ศ. 2440 พ.ศ. 2440) เป็นคีตกวีและวาทยกรชาวเยอรมัน หลายคนยกย่องเขาในฐานะทายาททางดนตรีของเบโธเฟน ซิมโฟนีบทแรกของเขาได้รับการยกย่องจาก ฮันส์ ฟอน บือโลว์ ว่าเป็นซิมโฟนีบทที่ 10 ของเบโธเฟน
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/15/JohannesBrahms.jpg/250px-JohannesBrahms.jpg)
ชีวประวัติและผลงาน
บรามส์เกิดเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2376 (ค.ศ. 1833) ที่นครฮัมบูร์กประเทศเยอรมนี
บิดาของบรามส์เป็นนักเล่นดับเบิลเบสและยังเป็นครูดนตรีคนแรกของเขาอีกด้วย บรามส์ได้แสดงให้เห็นถึงความสามารถมากอันโดดเด่นเกินวัย สนใจเครื่องดนตรีทุกประเภท ครูดนตรีคนสำคัญของเขาได้แก่เอด๊วด มาร์กเซ็น ได้สอนเขาอย่างตั้งอกตั้งใจ ด้วยความหวังที่ว่าเขาจะกลายเป็นนักเปียโนเอกในอนาคต โดยได้สอนเทคนิคการเล่นของ บาค โมซาร์ท และเบโธเฟน ซึ่งกลายเป็นที่จดจำของบรามส์ไปตลอด โดยมิได้ทำลายพรสวรรค์ทางการสร้างสรรค์ของศิษย์
ความสามารถทางการเล่นเปียโนของเขา ทำให้เขาได้เป็นนักดนตรีอาชีพครั้งแรกที่ผับแห่งหนึ่งในนครฮัมบูร์ก ตั้งแต่มีอายุเพียงสิบสามปี
ในปีพ.ศ. 2396 (ค.ศ. 1853) บรามส์ออกตระเวนเปิดการแสดงกับเพื่อนนักไวโอลิน ชื่อเอด๊วด เรเมนยี ซึ่งทำให้เขามีโอกาสได้พบกับนักไวโอลินชื่อดังแห่งยุค โยเซ็ฟ โยอาคิม ผู้ซึ่งประทับใจฝีมือของบรามส์มาก และยังได้แนะนำให้เขาได้รู้จักกับ ฟรานซ์ ลิซท์ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งชูมันน์ กับภรรยา คลาร่า ชูมันน์ ซึ่งเขาได้สนิทสนมด้วยเป็นอย่างดี อิทธิพลของชูมันน์ที่มีต่องานของบรามส์นั้นใหญ่หลวงนัก
ระหว่างปี พ.ศ. 2400 (ค.ศ. 1857) ถึง พ.ศ. 2402 (ค.ศ. 1859) เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงประจำวังของเจ้าชายแห่งเด็ตโมลด์ ในช่วงเวลานี้เองที่เขาได้ประพันธ์เซเรเนดสำหรับวงดุริยางค์ขึ้นสองบท และคอนแชร์โต้สำหรับเปียโนชื้นแรก
ปีพ.ศ. 2405 (ค.ศ. 1862) เขาได้เดินทางกลับสู่นครเวียนนา ชื่อเสียงในฐานะนักดนตรีของเขาเพิ่มขึ้น และได้รับการยกย่องให้เป็น ทายาทดนตรีของเบโธเฟน เพลงสวดเรเควียมของเขาเป็นเครื่องพิสูจน์คำกล่าวนั้นได้เป็นอย่างดี ี ในปีพ.ศ. 2413 (ค.ศ. 1870) เขาได้พบกับวาทยกรฮันส์ ฟอน บือโลว์ ผู้ซึ่งมีอุปการะคุณต่องานดนตรีของบรามส์เป็นอย่างมากในภายหลัง
ในปีพ.ศ. 2419 (ค.ศ. 1876) บรามส์แต่งซิมโฟนีบทแรกสำเร็จ ได้รับการขนานนามว่าเป็นซิมโฟนีบทที่ 10 ของเบโธเฟน ตามคำกล่าวของบือโลว์ จากนั้นก็มีงานประพันธ์สำหรับวงดุริยางค์ตามมาจำนวนมาก ซิมโฟนีสามบท คอนแชร์โต้สำหรับไวโอลิน คอนแชร์โต้หมายเลขสองสำหรับเปียโน จนกระทั่งถึงผลงานเอกในช่วงบั้นปลายชีวิต นั่นก็คือบทเพลงสำหรับคลาริเน็ท
งานของบรามส์ได้รับอิทธิพลหลากหลาย โดดเด่นด้วยศาสตร์แห่งconterpoint และ โพลีโฟนี ความงดงามของบทเพลงที่เขาประพันธ์อยู่ที่รูปแบบคลาสสิกที่ถูกแต่งแต้มด้วยความถวิลหาของยุคโรแมนติก แต่ก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สีสันทางดนตรีอันบรรเจิด ท่วงทำนองที่สร้างสรรค์ และจังหวะทำให้ประหลาดใจด้วยการสอดประสานกัน
เป็นผลงานส่วนตัวของบรามส์ที่เปี่ยมด้วยคุณภาพ ซึ่งเราอาจนึกว่าจะเข้าใจยากเมื่อแรกได้ยิน แต่เราก็จะเข้าถึงได้และขาดมันไม่ได้ในที่สุด
นับเป็นหนึ่งในคีตกวีคนสำคัญของประวัติศาสตร์ดนตรีตะวันตก ศพของโยฮันเนส บรามส์ถูกฝังไว้ที่สุสานกลางแห่งนครเวียนนา ในส่วนของนักดนตรีคนสำคัญผู้ล่วงลับ
ผลงานหลักๆ
สำหรับวงดุริยางค์
- เซเรเนด โอปุส 11 และโอปุส 16
- ซิมโฟนีหมายเลข 1 ในบันไดเสียง เอไมเนอร์ โอปุส 68
- ซิมโฟนีหมายเลข 2 ในบันไดเสียง ดีเมเจอร์ โอปุส 75
- ซิมโฟนีหมายเลข 3 ในบันไดเสียง เอเมเจอร์ โอปุส 90
- ซิมโฟนีหมายเลข 4 ในบันไดเสียง อีไมเนอร์ โอปุส 98
- เพลงโหมโรง "อะคาเดมิก เฟสติวัล" โอปุส 81
- เพลงโหมโรง "ทราจิก" โอปุส 81
- วาริเอชั่นจากทำนองของไฮเดิน โอปุส 56
- ฮังกาเรียน แดนซ์
คอนแชร์โต้
- คอนแชร์โต้สำหรับเปียโน หมายเลข 1 โอปุส 15
- คอนแชร์โต้สำหรับเปียโน หมายเลข 2 โอปุส 83
- คอนแชร์โต้สำหรับไวโอลิน โอปุส 77
- ดัลเบิ้ลคอนแชร์โต้สำหรับไวโอลิน และเชลโล่ โอปุส 102
เชมเบอร์มิวสิค
- ควินเต็ต สำหรับคลาริเน็ทและเครื่องสาย โอปุส 115
- ทริโอ สำหรับ คลาริเน็ท เชลโล่ และเปียโน โอปุส 114
- เซ็กเต็ตสำหรับเครื่องสาย หมายเลข 1 โอปุส 18
- เซ็กเต็ตสำหรับเครื่องสาย หมายเลข 2 โอปุส 36
- โซนาต้าสำหรับคลาริเน็ตและเปียโน โอปุส 120
- โซนาต้าสำหรับไวโอลินและเปียโน โอปุสที่ 100 โอปุส 108
- โซนาต้าสำหรับเชลโล่และเปียโน หมายเลข 2 โอปุส 99
- ควินเต็ตสำหรับเครื่องสาย หมายเลข 1 โอปุส 88
- ควินเต็ตสำหรับเครื่องสาย หมายเลข 2 โอปุส 111
- ควอร์เต็ตสำหรับเครื่องสาย หมายเลข 1 และหมายเลข 2 โอปุส 51
- ควอร์เต็ตสำหรับเครื่องสาย หมายเลข 3 โอปุส 67
- ควอร์เต็ตสำหรับเปียโนและเครื่องสาย หมายเลข 1 โอปุส 25 หมายเลข 2 โอปุส 26 และหมายเลข 3 โอปุส 60
ดนตรีขับร้อง
- "เยอรมัน" เรเควียม โอปุส 45
- Magelone Romanzen (เพลงโรแมนซ์สิบห้าบท) โอปุส 33 ; Zigeurnerlieder (เพลงร้องยิปซี), Volskieder (เพลงพื้นบ้าน)
- Rinaldo โอปุส 50
- เพลงขับร้องสี่บท โอปุส 121
- แรพโซดี้สำหรับ นักร้องเสียงอัลโต้ และวงดุริยางค์ โอปุส 53
- เพลงอื่น ๆ อีกมากมาย
ดนตรีสำหรับเปียโน
บรามส์ ได้แต่งเพลงบรรเลงเปียโนไว้เพียง 12 ชิ้น จากแคตตาล็อกผลงานทั้งหมดรวมกว่า 122 ชิ้น
- โซนาต้าสำหรับเปียโน หมายเลข 1 โอปุส 1
- โซนาต้าสำหรับเปียโน หมายเลข 3 ในบันไดเสียง เอฟไมเนอร์ โอปุส 5
- บัลลาร์ดสำหรับเปียโน โอปุส 10
- วาริเอชั่น กับ ฟิวก์ จากทำนองเพลงของไฮเดิ้น โอปุส 24
- วาริเอชั่น กับ ฟิวก์ จากทำนองเพลงของปากานีนี โอปุส 35
- วอลซ์ 16 บท โอปุส 39
- แรพโซดี้ โอปุส 76
- แรพโซดี้สำหรับเปียโน โอปุส 79
- บทเพลงสำหรับเปียโน โอปุส 116 และโอปุส 117
- บทเพลงหกชิ้นสำหรับเปียโน โอปุส 118 และ 119
บรามส์ยังได้ประพันธ์เพลงจำนวนหนึ่งไว้สำหรับบรรเลงด้วยเปียโนสี่มือ :
ผู้ถ่ายทอดผลงานของบรามส์ที่มีชื่อเสียง
- วาทยากร : Carl Schuricht, Bruno Walter, Karel Ančerl, Wilhelm Furtwängler, Arturo Toscanini, Claudio Abbado, Herbert von Karajan
- นักเปียโน : Wilhelm Backhaus, Julius Katchen, Claudio Arrau, Rudolf Serkin, Maurizio Pollini, Radu Lupu
- นักไวโอลิน : Ginette Neveu, Nathan Milstein, Christian Ferras, Josef Suk, Itzhak Perlman
- เชมเบอร์มิวสิค : วงควอร์เต็ต แห่ง Wienerkonzerthaus, วงบุชส์ควอร์เต็ต วงบูดาเปสต์ควอร์เต็ต วงอมาดิอุส ควอร์เต็ต, วงอัลบัน แบร์กควอร์เต็ต
- นักร้องเดี่ยว : Kathleen Ferrier, Hans Hotter, Dietrich Fischer-Dieskau, Jorge Chaminé, Thomas Quastoff, Alexander Kipnis